{"id":7449,"date":"2022-03-02T16:37:15","date_gmt":"2022-03-02T15:37:15","guid":{"rendered":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/?p=7449"},"modified":"2022-03-31T21:32:25","modified_gmt":"2022-03-31T19:32:25","slug":"eine-koenigliche-oper","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/2022\/03\/02\/eine-koenigliche-oper\/","title":{"rendered":"Eine k\u00f6nigliche Oper"},"content":{"rendered":"

Als \u201eAtys\u201c 1676 uraufgef\u00fchrt wurde, war die Welt zwischen Jean-Baptiste Lully (1632-1687) und seinem k\u00f6niglichen Auftraggeber Ludwig XIV. (1638-1715) noch in Ordnung. Da wusste man, wie sehr der Sonnenk\u00f6nig von dieser Trag\u00e9die en musique angetan war. Was wohl kaum an der Huldigung an ihn gelegen haben d\u00fcrfte, die damals den Prolog der f\u00fcnfaktigen Melange aus Musik und Tanz einleitete. Die geh\u00f6rte zur Konvention des Hofes und kann heute getrost weggelassen werden.<\/p>\n\n\n\n

Neben seinem musikalischen Einfallsreichtum ist \u201eAtys\u201c das erste Werk seiner Art, bei dem der Held am Ende stirbt. Die Oper ist also auch vom Sujet her hinreichend originell, um sich in die Reanimations-Ambitionen einzureihen, die auch die Anf\u00e4nge der franz\u00f6sischen Oper eine Epoche vor Rameau einbeziehen. Dass Genf seinen \u201eAtys\u201c mit der Op\u00e9ra Royal de Versailles koproduziert, d\u00fcrfte diese dezent moderne, zwischen Musik und Tanz changierende Inszenierung zus\u00e4tzlich in ein authentisches Licht r\u00fccken.<\/p>\n\n\n\n

Leonardo Garc\u00eda Alarc\u00f3n und seine Cappella Mediterranea sorgen mit feinziseliertem und eng mit Gesang und Bewegung verwobenem Musizieren f\u00fcr einen suggestiven Sound, der m\u00fchelos durch den dreieinhalbst\u00fcndigen Abend tr\u00e4gt. Dieser verbindet sich begl\u00fcckend organisch mit der intelligent ausgekl\u00fcgelten Doppelb\u00f6digkeit der regief\u00fchrenden Choreografen-Ikone Angelin Preljocaj. Die B\u00fchne von Prune Nourry kommt mit einem Hintergrund erst einer archaischen Mauer und dann von floralen Baum- und Wurzelkreationen aus. Auch die fantasievoll zeitlosen und bewegungsfreundlichen, immer wieder wechselnden Kost\u00fcme von Jeanne Vic\u00e9rial f\u00fcgen sich in das Gesamtkunstwerk, bei dem ein tragisch endendes Beziehungsviereck auf die finale Katastrophe zutreibt. Bei der der Held erst im Wahn seine Geliebte und dann, bei klarem Verstand, sich selbst umbringt, um als Baum zu enden.<\/p>\n\n\n\n

So ist das halt, wenn die G\u00f6ttin Cyb\u00e8le (mezzosatt: Giuseppina Bridelli) vom Objekt ihrer Begierde Atys (mit Verve: Matthew Newlin) zur\u00fcckgewiesen wird, weil der von seiner Liebe zu Sangaride (gef\u00fchlvoll: Ana Quintans) nicht lassen will und die obendrein Atys\u2019 Freund C\u00e9l\u00e9nus (profund: Andreas Wolf) heiraten soll. Die Eskalation der Konflikte, samt des von Atys provozierten Eklats bei der Hochzeit oder der atemberaubenden Schlummer-Nummer, wird allemal in direkter Verdopplung der S\u00e4nger durch tanzende Paare oder sich separat entfaltenden, immer unmittelbar der Musik folgenden getanzten Einlagen verbl\u00fcffend schl\u00fcssig in die Dimension der Bewegung erweitert. In Genf ist ein Wurf gelungen, bei der die Opulenz einer k\u00f6niglichen Oper auch in der eher reflektiert modernen N\u00fcchternheit aufscheint.<\/p>\n\n\n\n

Roberto Becker<\/em><\/p>\n\n\n\n

\u201eAtys\u201c (1676) \/\/ Trag\u00e9die en musique von Jean-Baptiste Lully<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Infos und Termine:
– Op\u00e9ra Royal de Versailles (19.-23. M\u00e4rz 2022) (opens in a new tab)“ href=“https:\/\/en.chateauversailles-spectacles.fr\/programmation\/lully-atys_e2469″ target=“_blank“ rel=“noreferrer noopener“ class=“ek-link“>> Op\u00e9ra Royal de Versailles (Koproduktionspartner; 19.-23. M\u00e4rz 2022)<\/a><\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Genf \/ Grand Th\u00e9\u00e2tre de Gen\u00e8ve (Februar 2022)<\/span><\/br>
\nNeues Leben f\u00fcr Jean-Baptiste Lullys \u201eAtys\u201c<\/p>","protected":false},"author":12,"featured_media":7450,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"tpgb_global_settings":"","_editorskit_title_hidden":false,"_editorskit_reading_time":2,"_editorskit_is_block_options_detached":false,"_editorskit_block_options_position":"{}","_eb_attr":"","footnotes":""},"categories":[34,1594],"tags":[],"class_list":["post-7449","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-rezensionen","category-rezensionen-2022-03"],"tpgb_featured_images":{"full":["https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/wp-content\/uploads\/2022\/03\/Grand-Theatre-de-Geneve_Atys-c-Gregory-Batardon.jpg",1500,844,false],"tp-image-grid":["https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/wp-content\/uploads\/2022\/03\/Grand-Theatre-de-Geneve_Atys-c-Gregory-Batardon.jpg",700,394,false],"thumbnail":["https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/wp-content\/uploads\/2022\/03\/Grand-Theatre-de-Geneve_Atys-c-Gregory-Batardon-150x150.jpg",150,150,true],"medium":["https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/wp-content\/uploads\/2022\/03\/Grand-Theatre-de-Geneve_Atys-c-Gregory-Batardon-300x169.jpg",300,169,true],"medium_large":["https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/wp-content\/uploads\/2022\/03\/Grand-Theatre-de-Geneve_Atys-c-Gregory-Batardon-768x432.jpg",600,338,true],"large":["https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/wp-content\/uploads\/2022\/03\/Grand-Theatre-de-Geneve_Atys-c-Gregory-Batardon-1024x576.jpg",600,338,true],"default":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/wp-content\/plugins\/the-plus-addons-for-block-editor\/assets\/images\/tpgb-placeholder.jpg"},"tpgb_post_meta_info":{"get_date":"2. M\u00e4rz 2022","get_modified_date":"31. M\u00e4rz 2022","category_list":{"category":[{"term_id":34,"name":"Rezensionen","slug":"rezensionen","term_group":0,"term_taxonomy_id":34,"taxonomy":"category","description":"","parent":0,"count":441,"filter":"raw","order":"0"},{"term_id":1594,"name":"Rezensionen 2022\/03","slug":"rezensionen-2022-03","term_group":0,"term_taxonomy_id":1594,"taxonomy":"category","description":"","parent":34,"count":8,"filter":"raw","order":"0"}],"post_tag":false},"author_name":"Florian Maier","author_url":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/author\/redaktionorpheus-magazin-de\/","author_email":"redaktion@orpheus-magazin.de","author_website":"","author_description":"","author_facebook":"","author_twitter":"","author_instagram":"","author_role":["administrator"],"author_firstname":"Florian","author_lastname":"Maier","user_login":"redaktion@orpheus-magazin.de","author_avatar":"","author_avatar_url":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/5ee5bbfa3e4d8e8fd4c1781cc619164177d374083eb6aa532bc9f2ba5f9c346a?s=96&d=mm&r=g","comment_count":0,"post_likes":0,"post_views":0},"tpgb_post_category":{"category":"Rezensionen<\/a> Rezensionen 2022\/03<\/a> "},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7449","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/12"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=7449"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7449\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/7450"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=7449"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=7449"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=7449"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}