{"id":8845,"date":"2023-05-16T17:00:00","date_gmt":"2023-05-16T15:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/?p=8845"},"modified":"2023-06-07T12:51:57","modified_gmt":"2023-06-07T10:51:57","slug":"muenchen-aida","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/2023\/05\/16\/muenchen-aida\/","title":{"rendered":"Von der Psychologie des Krieges"},"content":{"rendered":"

Statt goldener Elefanten paradieren Kriegsversehrte zum Triumphmarsch \u2013 erschreckend stimmig zur Musik und mit vorherrschender Botschaft: Krieg ist furchtbar, egal wo. In diesem Setting eines im Kost\u00fcmbild von Carla Teti angedeuteten \u00f6stlichen Regimes manifestiert Regisseur Damiano Michieletto Verdis Festmusiken gekonnt zu brutalen Stilmitteln musikalischer Kriegspropaganda. In bl\u00e4ulich-kalt ausgeleuchteten, nicht klar definierten Phantasier\u00e4umen (B\u00fchne: Paolo Fantin) \u2013 zerbombte Wohnungen, Notunterk\u00fcnfte \u2013 rieselt mehr und mehr Asche aus gro\u00dfen (Einschlag-?)L\u00f6chern von der Decke. Nach der Pause dominiert ein riesiger Ascheberg beinahe vollst\u00e4ndig die B\u00fchne und hat alles unter sich begraben. <\/p>\n\n\n\n

Und in diesem Ansatz liegt auch die gro\u00dfe St\u00e4rke seiner dystopischen Umdeutung: Michieletto nutzt die kammermusikalische Werkanlage und erz\u00e4hlt die Geschichte ohne jeden Pomp, vor dem Hintergrund einer morbiden Kriegsgeschichte und aus der pers\u00f6nlichen Sicht der Leidenden: Held liebt die falsche Frau, die strategisch passendere Rivalin wird nicht erh\u00f6rt, der Held zum Verr\u00e4ter degradiert und am Ende gl\u00fccklich im gemeinsamen Tod mit der unselig Geliebten. Dabei weichen g\u00e4ngige goldene \u00c4gypten-Klischees der dystopisch-pazifistischen Deutung, etwa wenn parallel zur Huldigung als Kriegsheld eine zweite Video-Handlungsebene Radam\u00e8s\u2019 psychisches Kriegstrauma thematisiert. Dass erz\u00e4hlerisch nicht immer alles in G\u00e4nze aufgeht und am Ende beim Tod in der Gruft etwas zu viel \u201eLuftballon-Idylle\u201c herrscht, ist nicht weiter schlimm. Erschreckend offensichtlich f\u00fcgen sich Triumph und Zerst\u00f6rung sogar musikalisch stimmig ineinander\u00a0\u2013 den einen oder anderen schaurigen G\u00e4nsehautmoment inklusive. <\/p>\n\n\n\n

Die Schw\u00e4chen dieser Produktion stecken leider ausgerechnet im wenig homogenen Solisten-Ensemble: Brian Jagde singt den Radam\u00e8s durchgehend laut, unsensibel und ohne emotional erkennbarem Bezug zur Angebeteten \u2013 seine hohen T\u00f6ne sind manchmal wirklich zu viel des Guten. George Petean als Amonasro klingt im Gegensatz dazu oft harmlos und kommt stellenweise gar nicht \u00fcber das sehr deftig aufspielende Bayerische Staatsorchester unter Daniele Rustioni. Anita Rachvelishvilis Amneris k\u00e4mpft sich mehr durch die Partie, als dass sie diese stimmlich gestaltet, die Aida der zu Beginn etwas nerv\u00f6sen Elena Stikhina k\u00f6nnte eine sensible, ber\u00fchrende sein \u2013 wenn ihre feinf\u00fchlige und innige Interpretation nicht von den Kollegen \u00fcber den Haufen gesungen w\u00fcrde. Dass sie in ihrer k\u00f6rperlichen Pr\u00e4senz samt (gewollt) unscheinbarem Kost\u00fcm nicht gegen die (\u00fcbrigens sehr unvorteilhaft gekleidete) Rivalin ankommt, macht es auch nicht besser. Trotzdem mit Abstand die beste s\u00e4ngerische Leistung des Abends. Positiv und b\u00fchnenpr\u00e4sent auch Alexandros Stavrakakis als K\u00f6nig, stimmsch\u00f6n Alexander K\u00f6peczi als Ramfis. Ausgesprochen beeindruckend und spannungsgeladen gestaltet der Chor (Einstudierung: Johannes Knecht) die Pianissimi, die selbst von der Hinterb\u00fchne aus eine sehr ergreifende Wirkung entfalten.<\/p>\n\n\n\n

Iris Steiner<\/em><\/p>\n\n\n\n

\u201eAida\u201c<\/strong> (1871) \/\/ Oper von Giuseppe Verdi<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Infos und Termine auf der Website der Bayerischen Staatsoper<\/a><\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

M\u00fcnchen \/ Bayerische Staatsoper (Mai 2023)<\/span><\/br>
\nVerdis \u201eAida\u201c aus der Sicht der Leidenden<\/p>","protected":false},"author":12,"featured_media":8846,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"tpgb_global_settings":"","_editorskit_title_hidden":false,"_editorskit_reading_time":0,"_editorskit_is_block_options_detached":false,"_editorskit_block_options_position":"{}","_eb_attr":"","footnotes":""},"categories":[34,1680],"tags":[],"class_list":["post-8845","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-rezensionen","category-rezensionen-2023-04"],"tpgb_featured_images":{"full":["https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/Bayerische-Staatsoper_AIDA_c_Wilfried-Hoesl.jpg",1500,844,false],"tp-image-grid":["https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/Bayerische-Staatsoper_AIDA_c_Wilfried-Hoesl.jpg",700,394,false],"thumbnail":["https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/Bayerische-Staatsoper_AIDA_c_Wilfried-Hoesl-150x150.jpg",150,150,true],"medium":["https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/Bayerische-Staatsoper_AIDA_c_Wilfried-Hoesl-300x169.jpg",300,169,true],"medium_large":["https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/Bayerische-Staatsoper_AIDA_c_Wilfried-Hoesl-768x432.jpg",600,338,true],"large":["https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/Bayerische-Staatsoper_AIDA_c_Wilfried-Hoesl-1024x576.jpg",600,338,true],"default":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/wp-content\/plugins\/the-plus-addons-for-block-editor\/assets\/images\/tpgb-placeholder.jpg"},"tpgb_post_meta_info":{"get_date":"16. Mai 2023","get_modified_date":"7. Juni 2023","category_list":{"category":[{"term_id":34,"name":"Rezensionen","slug":"rezensionen","term_group":0,"term_taxonomy_id":34,"taxonomy":"category","description":"","parent":0,"count":444,"filter":"raw","order":"0"},{"term_id":1680,"name":"Rezensionen 2023\/04","slug":"rezensionen-2023-04","term_group":0,"term_taxonomy_id":1680,"taxonomy":"category","description":"","parent":34,"count":13,"filter":"raw","order":"0"}],"post_tag":false},"author_name":"Florian Maier","author_url":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/author\/redaktionorpheus-magazin-de\/","author_email":"redaktion@orpheus-magazin.de","author_website":"","author_description":"","author_facebook":"","author_twitter":"","author_instagram":"","author_role":["administrator"],"author_firstname":"Florian","author_lastname":"Maier","user_login":"redaktion@orpheus-magazin.de","author_avatar":"","author_avatar_url":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/5ee5bbfa3e4d8e8fd4c1781cc619164177d374083eb6aa532bc9f2ba5f9c346a?s=96&d=mm&r=g","comment_count":0,"post_likes":0,"post_views":0},"tpgb_post_category":{"category":"Rezensionen<\/a> Rezensionen 2023\/04<\/a> "},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8845","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/12"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=8845"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8845\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/8846"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=8845"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=8845"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.orpheus-magazin.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=8845"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}